《中国版画》2014（下） 
黑白版画 
邵常毅 
刘铃涛的《城市风景》组画作品，在自己的黑白世界中又向前迈进了一小步。在2014年四川美术学院“开放的六月”研究生毕业展上得到了大家的肯定，获得了优秀奖。特别是在黑白木刻创作技法研究中，大家都力求于在刀与木的技术中寻求突破。排刀，是吸取木口木刻细腻的排线刻法；而大块面大型体上的刀的运用，给黑白木刻的表现语言注入了新鲜感。画面的丰富产生了与呈现的主题相呼应的效果，在大面积黑白木刻灰色领地上施展手脚。这可能是现在更多年轻版画家主要的技法思考的地带，这给大家呈现出一种轻松、愉悦、细语的表达方式。扩大黑白版画在当下更多不同展示，以及陈设中可能性。 
刘铃涛的黑白木刻组画《城市风景》，一改之前的细短、乱阵的排刀方式，（更多的借用密集的堆砌，达到灰色丰富的层次表现），这次使用了各种细小的钻头代替刀具，以阵列式坐标，圆点的疏密，大小，来再现画面城市隐略的形象，起到了一定的协调效果，加大了创作技术中的难度。特别是给印版带来了新的挑战。是从城市的迅猛发展，推土机 、挖掘机、建筑塔吊、运渣车，不分昼夜的施工轰鸣声……得到的灵感？还是对可持续发展中小城市所谓落后的步调才保留住的城市情怀的幸庆？可能作者的思绪更为复杂与纠结，但对现存生活的提问及在表达情感所采取的技法上的二者协调，是版画家们要思索的，一切技术技法的探究如果离开我们对生活的关注、提问、质疑，黑白版画就失去它的魄力，失去它应存在的空间。 
邵常毅/四川美术学院教授 

《两个人的世界二》 木版   70cm×50cm  2011年  刘铃涛 
创作自述 
刘铃涛 
我的作品《城市风景》系列，一共三幅，是以生态问题为题材，是人们在生活环境中随处可见的场景，用马赛克的处理方法，使场景写实又陌生，是对今天遭受的种种灾难进行反思。作品采用黑白木刻的艺术形式，用电钻钻刻木板，形成具有工业化性质的圆点。每一幅作品中大约有五十多万个圆点，通过圆点的排列多少及疏密关系，形成具有马赛克效果的灰色调作品，同时与当今的雾霾天气模糊效果相契合。 
随着社会节奏越来越快,青年人的压力也越来越大,变得焦躁不安。这种浮躁促使人们心态不稳定，从而产生一种投机取巧的心态，尤其是我们即将毕业的学生，即将面对社会产生一种恐惧，并无所适从，所学专业并不能致用，因此变得焦虑起来。我通过一个点，两个点，三个点……一幅画面至少有五十几万个点形成了五万多个方块，突然想起了禅宗思想里面有一个词叫“度过”，就这样一点一点的点下去的方法，使自己更加的冷静并思考自己的创作，在我的一幅画面中。在这五十几万次的枯燥机械的的动作中，我的头脑也越来越清晰。就像徐冰拓印长城是一次修行，我在毕业创作中也是一次修行，也是我人生的一次修行。 

《两个人的世界三》木版  70cm×50cm  2011年  刘铃涛 

《城市风景三》  木版 115cmX115cm   2014年  刘铃涛