什么是具有当代性的艺术语言?

来源: iapa.cafa.edu.cn 时间:
《中国版画》2015(上)
什么是具有当代性的艺术语言?
由“四个人展出四张画的理由”展览延伸出来的关于艺术语言嬗变的讨论

《耕种》 油画  100cm×300cm  2014年  王华祥
2015年3月21日下午三时,“四个人展出四张画的理由——‘四方工作室’艺术家的语言嬗变”在深圳1618艺术空间开幕,展出艺术家苏新平、谭平、王华祥和周吉荣的近作各一件,展期持续至5月12日。开幕式之后,策展人刘礼宾主持了一场围绕当代艺术语言演变而展开的研讨会,与会嘉宾包括:参展艺术家、中央美术学院版画系系主任王华祥,参展艺术家、中央美术学院版画系教授周吉荣,中央美术学院人文学院博士生导师、《美术研究》杂志社社长殷双喜,知名文化学者陈玉胜,关山月美术馆学术部主任张新英。

《表情》 色粉  414cm×249cm(56cm×56cm×19)  2014年  苏新平
“四个人展出四张画的理由”展是策展人刘礼宾在对曾经在20世纪90年代在中国美术界产生了重要影响的“四方工作室”相关文献资料进行了系统梳理的基础上,针对艺术语言的发展问题进行的一项策展实践,展览展出了四位艺术家四件近年创作的阶段性代表作品,以及针对每位艺术家进行了个案研究的系统文献,策展人意欲以这个展览为一个切片,为中国当代艺术界的发展问题提供一个值得探讨的案例,同时也对中央美术学院的学术传统做一个相对清晰的梳理。

《无题》丙烯   200cm×300cm  2014年  谭平

《海市蜃楼之二》 综合版  75cm×175cm  2008年  周吉荣
在其后举行的学术研讨会上,参展艺术家王华祥通过对自身发展的几个时间节点的分析,阐述了自己对于当代艺术的理解和态度,提出“干掉二尚(塞尚与杜尚)”的观点,因为“塞尚终结了绘画,杜尚终结了艺术”,并从对20世纪80年代以前“伪现实主义”的批判到对当下“现实主义”的重申,强调了艺术与社会之间的密切联系;参展艺术家周吉荣回顾并反思了“四方工作室”曾经的发展历程,通过回顾再次强调了四方工作室“我们希望不仅仅局限在版画的小范围里,‘四方’也寓意着四面八方,以及我们对外、对社会的一种交流的开放性”的艺术理念。艺术评论家殷双喜认为此次的“四个人展出四张画的理由展”构成了对“四方工作室”的重启,促成了四位艺术家在新的社会发展阶段的重新出发。并从社会文化的角度对“四方工作室”现象进行了分析,认为“他们比较彻底地完成了中国艺术的转型,从集体主义运动的模式,走向了个体的反思和内心的探索。另一方面,他们又有一个强烈的共性,就是共同思考在社会的急剧变化之下,人的精神生活、价值追求该何去何从。这是四个人重聚一起的重要理由,他们更关注的是艺术何以在当代的精神生活层面,能够跟公众发生关系、产生交流,这是他们的一个价值所在”;文化学者陈玉胜从更高的文化关怀的角度去判断和审视当下的中国艺术界,指出“今天商品经济的大潮已经使许多艺术家迷失了自我,但是今天却也是个能使我们重新审视自己的时代。历史提供给我们一个极好的机遇,能让我们重新审视自己的文化”。长期从事版画理论和批评的张新英从前几位与会学者的社会学和史学视角重新回到版画语言本身,从当代版画和当代艺术之间的关系来提出问题。认为版画和其他传统媒介领域一样,面临着媒介语言的当代转换问题。而当代艺术则需要重新思考语言在当下存在的必要性问题,需要弄清楚语言和观念之间到底是一种什么样的关系,这在传统媒介和当代艺术之间形成了一个相互交集的地带。“四方工作室”四位艺术家在艺术语言转变的过程中,呈现着非常清晰的思维脉络和完整的知识结构,对于当下不论是版画艺术还是当代艺术,都具有一定的启示作用。
1618艺术空间供稿