2020年10月18日
国际学院版画联盟第三届版画双年展暨学术论坛开幕式
中央美术学院国际版画研究院成立揭牌仪式
在中央美术学院隆重举行

   在全球疫情依旧不稳定的情况下，国际学院版画联盟克服重重困难，成功地在线上组织了“国际学院版画联盟第三届版画双年展”。同时，联盟还举办专题学术论坛，来自全球的30余位版画学者和艺术家将通过线上、线下相结合的方式进行学术研讨和交流。

以下是塞尔维亚米洛斯·乔乔维奇先生的专题发言：

塞尔维亚的版画艺术

艺术从来都不是一个孤岛，我想和大家分享塞尔维亚扮演的角色以及整体的环境。在过去的20年中，我们可以看到一个不断变革的、变化的变迁期，可以看到社会进行了民主化的改革，同时也有了市场经济，这对文化影响是非常大的。无论是公共教育机构还是新兴的独立文化和艺术越来越多。这些机构和个人有充分的热情，他们希望在视觉和多媒体的领域中进行多样化的推动。但在目前的社会的背景下，很多展览所关注的叙事的主体依然和社会政治关系更大。
因此，塞尔维亚的版画艺术就受到一些局限，可以看到我们的画廊体系也在展示版画艺术，他们是塞尔维亚现代版画艺术的基石。对当代版画市场的形成和影响是巨大的，对实现国际化也是有巨大的影响。画廊主要的功能是进行文化传播，进行当代本土和国际版画艺术的分享，提供更多不同艺术创作实践、工作模式，同时也是给到艺术家职业的支持。

贝尔格莱德有GK画廊，是一个独立机构，成立于1949年，是经营塞尔维亚版画最老的画廊，创始者是第一代贝尔格莱德美术学院的艺术家，也是第一代本土的版画艺术家。对本土和国际的版画行业有巨大的影响。画廊创立伊始就关注多样化的表达，并且推动了多样性的实验以及媒介应用。组织了1600多个展览，包括达利、夏加尔等等，GK还会做档案馆的工作，同时去出版版画书籍，组织圆桌学术论坛。我们也邀请了很多海外的专家和学者来参加学术论坛。但可惜的是，因为租约的关系2018年GK画廊就没有办法在它原来的地址继续开下去了，之后，经过画廊管理层的努力以及市政府的努力，GK画廊有了新地点，面积大了许多，有了更多展览活动开发的可能性。

在这种新的自由市场体系的压力下，反映出了民间私人机构之间的复杂的关系，为此他要不断地调整公众的预算，才可以更加地开展一些偏向于企业家和商业为主导的项目，这就使得一些非盈利机构没有得到一个财政方面的支持。官方的文化政策对整个创意产业有明显的倾斜也是促进了整个文化领域的发展。这又应运而生另外一个市场，对于美术视觉艺术研究中心，也是在贝尔格莱德美术学院内的一个中心，是负责相应的版画的创作和收集，成立于1996年，有版画工作室、展览馆和市场中心组成的。它的创建是为了满足那些没有工作室或者是没有特定的版画设备的版画师来活动，或者是作为相应的版画媒体感兴趣的艺术家提供的。提供设备比如说光刻、蚀刻印刷、数字化印刷。艺术家可能会承担相应的费用，中心也会请一些掌握特定技能的人和艺术家合作，给艺术家提供全方位的合作和服务。

艺术家有权获得部分的作品，会留给中心一部分。中心会开放他们的一些项目来协助艺术家，每年12月份时，中心都会提供300份左右的手工印刷的日历，会有精美的艺术家作品。每个月都会邀请艺术家来做营业的创作，有贺卡和青年艺术家的版画。
中心主办了两年一次的贝尔格莱德国际驻场艺术家计划，通常会接待8位艺术家和4位国内艺术家，驻场艺术家所创作的技巧、媒体、主题不受任何的限制，是作为艺术家进行实验的摇篮。我们也是希望能够把这个定义为国际创意中心，这样无论是来自于何种的文化或者是教育背景的艺术家都是能够进行协作，不会受到任何的限制。他们可以每天、每月、每年来为我们的中心缴纳相应的费用，除了相应的设备使用费用之外，艺术家对我们中心没有其他的义务，我们也会给他们提供相应的、额外的耗材，这部分的费用由中心来提供了。我们也会跟一些画廊合作，不断地进行版画艺术市场的培养，希望能促进整个版画市场的公平运营，不断地培育公众对版画艺术的欣赏。
画廊与贝尔格莱德国家博物馆的版画会给我们提供了互补的作用，博物馆保留的是16世纪到18世纪荷兰版画，以及从18世纪后期到19世纪塞尔维亚艺术家的版画。自1930年以来这个系列得到了逐步的展出，它的特定的主题也是促进了一系列的研究和研讨会，让我们的艺术家很好的探讨传统的版画，更好的理解版画，更好的了解早期欧洲在经济和社会上的一些活动还包括贸易和通讯的发展。

值得一提的是Nis专业协会，它的总部是在塞尔维亚南部城市Nis，成员有本地的专业版画家，还有来自于欧洲其他国家。每年都会举办传统的小版画展览，2012年开始每两年举办一次国际小版画展览。Circle是独立非盈利性机构，依靠政府和文化部的支持。最近因为一些必要的请求，Circle已经跟当地的文化利益相关方进行合作，过去两年Circle跟很多的协会举办了年度的小幅版画展览，同时也会跟Nis的爵士音乐节合作，极大地提升了它的影响力。
版画的推广过程中有很多的工作室也给到很大的支持，成立于2005年的Sicevo工作室也是作为当代艺术画廊的指导下成立的工作室，这个画廊是位于Nis非常美丽的小乡村，为来访艺术家提供免费材料、工具和好的居住环境。10天之内艺术家被要求在工作室当中进行创作，同时紧密地合作交流他们的创作经验。创立35年来，有专题研讨会由城市的文化中心举办，到了市政府和文化部的财政支持。目前为止，资金不足依然是限制整个项目的重大瓶颈。

塞尔维亚年轻一代在高等教育中学到的知识没有办法帮助他们应对未来的一些挑战，学院的课程和现实有很大的差异，越来越明显。现在很多的教育依然在介绍一些传统的工艺，老师大部分是基于传统的模式进行，现代的环境下学生应该要掌握更加先进、更加高设备的技术水平，但如果沿用传统的做法会限制他们的创作。
学生进入到实践的时候，会缺乏相应的灵活度，缺乏相应的对市场的理解，面临着他们对整个版画市场话语的缺失。也会模糊他们对版画和其他媒介界限，让学生对未来做好准备，并且具备批判性思维，需要课程提供一些创新的想法，要不断地适应和调整。
过去十年，塞尔维亚有很多关于版画的研讨会，已经自己形成了本地学术平台，探讨版画和其他媒介之间观点以及最新的研究成果。我们2012年开始举办的国际版画双年展，宗旨是希望能丰富城市的文化底蕴，用版画吸引当地的受众。现在已经成为了年度独立的展览形式，我们第三届双年展也做了相应的拓展，包括两个部分，一个是展览部分，另外一个是会议部分。会议探讨关于版画的相关的主题，希望能带来更多的版画相关的洞察。相应的常设的活动不断地审视和再审视我们在版画创作，尤其是在当地艺术的语境下的创作。

我们双年展受到了各方的支持，也会邀请到很多的志愿者来参与，比如说会通过公共的捐赠或者是免费使用公共机构画廊的形式来进行支持，制定了合作伙伴关系的战略，希望为我们的双年展提供一个长期活动的金融的支持。很多的项目也是加入到双年展当中，包括一些国际的艺术项目或者是跨部门的合作，比如说经济部、贸易部或者是旅游部的合作。
总的来说，版画展览或活动数量还是比较可观的，但不同项目的复杂性有差异，也是需要财务上或者是预算上的可行性和可持续性支持。还有个人组织的展览或活动，有很多的非常棒的想法或者说创意之因为缺乏相应的经济的支持没有办法落地。我们要进一步扩展塞尔维亚版画的潜力，通过赠款或者是相应的出版，可以帮助我们应对问题。当下疫情的持续又暴露了我们面临的一些不好的环境，艺术家与机构都面临着同样的情况，尽管如此，塞尔维亚版画界依然显现出强大的生命力，会持续地进行高质量的创作。