编者按
《遇见星期四》
文/周三木
丁敏毕业央美版画系第四工作室，当她做这些作品的时候，我还在学校。当时就会感觉，每个人都在不停拿捏分寸的东西终于被彻底地丢出来了。这里出现的部分作品我曾亲身仔细地看到过现场，但相比今天看到的这些场景照片，反倒它们更加吸引我了。这纯属我个人的感受，好似会在更为恰好的距离，找见了那间发出琐碎声音的“屋子”。
寂寞剧场
丁敏
介绍过很多人的作品，这次要解释自己的作品，却不知道要说些什么。我想这可能是因为当创作内容变成文字时，作品中可能存在种种神秘的隐喻，就无处藏身了。即使成长中学会很多社交技巧，我深知自己始终是个性格内向的人，喜欢躲在大家看不到的地方展开想象。




















作品最早源于对“孤独”的表现，通过绘画和雕塑的方式表现。高中的时候很喜欢看动画片，特别是在看到提姆波顿（Tim Burton）和亚当·艾略特Adam Elliot的作品，被人物性格缺点所产的独特忧伤气氛所吸引，同时让我对粘土动画产生了强烈的兴趣并且尝试用不同的材料制作人偶。
后来，通过电影场景与舞台戏剧场景的启发，开始尝试结合周围环境以及故事情节，体现人们的情感。电影场景中的人物处于故事发展的过程中，单独的一个画面所代表的是整个故事背景，具有更丰富的意义；而舞台戏剧，像是Pina Bausch，在人物动作与造型表现以及场景设计上给我很大影响。所以在作品集的第一部分，我尝试原来的绘画以外表现方式用更多道具以及声音来表达人物在所处的环境中产生一种紧张的孤独情绪，除了来自于电影文学中一些场景，还包括我自己的对于孤独的地理解。创作开始的部分，我并没有对整个作品有安排而是根据梦境里的情节和下意识的构图制作了一系例的人物造型，我发现这个形象虽然是相互独立但是同时具有一些内部联系，之后添加背景加强故事的联系，最后呈现出最终的效果。
通过学习心理学资料，了解人们关于孤独情感产生的个人原因和一些共性。开始的性格特点到人格分析到“潜意识”对一个人行为的指导作用，再到艺术家们（超现实主义）用作品表现人类集体记忆，开始创作的目的发生了改变。我发现“孤独”并不能准确描述我想要表达的情绪，这是一个比较笼统的概念。而我所的是人们处于生活的一种情感矛盾，它是时常反复、循环往复的状态。
神话故事和象征符号的运用。心理学方面我比较认同荣格所提出的“集体无意识”观点，他强调神话和象征符号对人类集体记忆的重要影响，像是希腊神话中元素到现在还在影响着我们的生活，更要的是对于人们的无意识创作在他这里的得到了解释。因此，我尝试对古代的故事的了解和分析，找出那些具有象征意义的符号，作为我主观指导物品的脚本。
玩具是作品的载体。它具有“快乐”和“孤独”的双重含义。在杰夫昆斯（Jeff Koons），村上隆（Murakami Takashi），奈良美智（Nara Yoshitomo）和草间弥生（Yayoi Kusama）的作品我看到了这种玩具的影子。大部分玩具属于儿童的取乐物品，但在另一种意义上来讲它是一种陪伴是当人们空虚时所要寻找的一种精神供给。现在人们出现的一种趋势，拥有色彩、运动和简单的或者是游戏、动画和玩具特点的事物越来越受到大家喜爱。不仅是因为简单和具有娱乐性事物的传播速度快和人们更容易接受他们，还是人们在生活中产生的矛盾心理需要得到“玩具”以释放。所以我形容的这些作品为一种玩具。
创作过程







我使用的是一种叫石粉粘土的材料，要通过反复打磨最终才有精致的效果。每个人物制作要用一到两周的时间，在这个漫长的过程中，慢慢地思考，逐渐去处不必要的细节，塑造出心目中的形象。之后，我着尝试给人物添加背景。