IAPA|四川美院版画系2020教检（三）
川美版画系 国际学院版画联盟
版画系线上教学检查工作会
5月27日，四川美术学院造型艺术学院版画系召开教学检查工作会，由于疫情所带来的影响，本次参加教学检查的不同年级课程均采用线上授课的模式。
教学检查现场
教学检查现场
教学检查现场
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1
课程 ：铜版画2铜版语言研究
授课对象：2017级铜版画工作室
任课教师：牟学谦
教师感悟：
本学期担任2017级版画专业铜版工作室铜版画2课程的教学工作，本课程为实践类课程，更是同学们进入工作室以来的第一门专业必修课，作为任课教师的我深感责任重大。课前对多媒体资料、教学范画等教学资源作了充分的收集和准备。根据教学大纲的要求，认真撰写了教案，制作了内容详实的教学课件。可是突如其来的疫情把正常的教学工作改变了，根据学校要求，本课程调整为线上教学。对于实践类课程而言，线上教学的影响是非常大的。为了更好的适应线上教学的开展，对教学内容和形式做了相应的调整。将铜版画技术梳理和深化研究、铜版画套色技术实践研究、制版及印制的规范化研究等实践单元，调整为经典铜版画临摹和对自我总结梳理两个单元来完成。交流的方式也迫不得已的变成了面对电脑屏幕的线上交流。虽然工作室的同学们来自两个不同的班级，但是两个班级平时的交流比较多，之前的铜版画1普修课程也是我和大家一起完成的，师生之间比较熟悉和了解，这为线上教学的顺畅交流提供了一个好的基础。课程开始前，了解到同学们已经完成了一门选修课的线上学习，对这种授课方式已经比较适应了。反倒是我第一次以这种方式给同学们授课，心里既有一些焦虑，更多的是一份期待。就在这样一种复杂的情绪中课程如约而至，当透过电脑屏幕看到一张张笑脸、一声老师好、一句老师辛苦了的时候，内心不再焦虑了，反而是平静的，是幸福的。在学习中，同学们努力克服疫情带来的不便，表现出较高的学习热情。在临摹经典铜版画单元，同学们充分显示出大胆、创新、勇于探索等特点。细心体会，不放过每一个精彩的细节和学习的机会。临摹结束，每位同学创作了一张自画像，将临摹过程中的心得体会，具体灵活的运用到创作中，也是对临摹学习进行一次阶段性的总结。在自我总结梳理单元，同学们通过对进入工作室之前学习的阶段性总结、进入工作室之后学习的具体规划、个人创作线索的理性梳理、浅谈对铜版画艺术的认识和理解等四篇论文的撰写，对自我都有了新的认知，为以后的学习明晰了方向。而且通过这样的训练，同学们的写作水平都有了提高。特别是课程进行的后期阶段，同学们出现的良好状态让我感到很欣慰，我为每一个同学能在短时间内有较大的进步而高兴。当然课程期间也遇到了一些情况，比如网络稳定问题、学习材料购买不方便等等。但是我们没有被影响，通过师生的一起努力，保证了课程的顺利完成。总之，本课程从整体上看成绩是显著的。作为任课教师，我认真负责地去关心每一位同学，尽可能让每一位同学都有所进步和提高，同学们也用优异的成绩为本课程划上了完美的句号。
龚梦雪（临摹作业）
龚梦雪（临摹作业）
黄祯（临摹作业）
黄祯
2
课程 ：丝网版画2图像与照相制版
授课对象：2017级丝网工作室
任课教师：杨勇
罗嘉欢
罗嘉欢
晏渝琳
晏渝琳
3
课程 ：石版画2石版油底与沥青技法
石版画2石版水墨与墨画技法
授课对象：2017级石版工作室
任课教师：庞兴兵
教师感悟：
石版技法课程是建立在工作室设施设备及特定材料的基础之上的，因疫情在线上行课事从权宜。线上课程对技法的相关内容都做了更细致的讲解，但是各石版画技法如此繁复多变的制作流程仅仅通过观看示范直播和讲解无疑只是纸上谈兵，实践内容自然限于居家手绘，从学生的反馈来看这也是本课程的唯一遗憾；事实上同学们的学习状态很好，每个同学都在以自己的方式努力前进，尤其在知识梳理和笔记方面较之前有了本质的改观，线上授课弥补了之前专业课对文本梳理的不足，并且在互动交流层面上远比现场面对面交流更加有效，线上分享课题也成为了同学之间相互了解、相互学习甚至自我了解的有效方式。总之，线上课程对师生来说都是一次非常有价值的教学体验。
窦若尹
窦若尹
刘真言
刘真言
张琪琪
张琪琪
石晓璞
石晓璞
4.1
课程 ：木刻1传统木刻语言研究
授课对象：2019级版画3班
任课教师：孙逊
教师感悟：
在这个特殊时期的木版创作课程中，全班的同学在相对有限的时间内，作品无论是在尺寸或是工作量的要求上，都是在挑战某种极致，这不仅仅是体力上的付出，而且对于每个人的专注力与随机转变的思维灵活度上都提出了要求，另外一个方面，这个时期的创作促使大家对某些问题的本质进行自我质疑与追问，以此种思维打破＂权威＂的自我束缚，比如，＂刀＂的理解即是某种不遐思索的接受，只有经验而少有主动的认知，只有在对＂刀＂的使用中去质疑＂刀＂本身，才能真正使＂刀＂成为自我意志的延伸，而不是作为某种＂权威＂的存在，这其实是对于自我意识之中的＂权威＂的反思，这个权威并不来自外界，而是来自想当然的自我固化，以此类推，＂版画＂＂木刻＂等等一系列概念，都需要这样的思维训练，这也是这门课的基本出发点，＂任何一点都是圆心，而周长则是无限的＂，从固有世界中发现新的世界，这不仅仅是意识中哥伦布似的探险，这更是艺术创作的开始。经过两周的手中和脑中高强度的工作实践，我觉得总体而言，同学们做的都非常出色！
何一鹭
何一鹭
姚书勤
喻志冰洋
4.2
课程 ：木刻1传统木刻语言研究
授课对象：2019级版画3班
任课教师：吴建棠
教师感悟：
传统木刻语言研究，我把五周课程提前做规划，通过腾讯会议室讲授传统木刻版画的发展历程和各时期木板画特点、时代背景等相互关系，复制版画与创作版画延续与区别。利用微信一对一在线指导，及时了解学生作业进展情况及刻制过程存在问题。面对面上课模式改为网络授课，老师和学生通过屏幕完成过去“零距离”的工作，在有限的课堂时间内如何有效把控学生在场性和互动性，例如：角色互换，观看艺术家工作影像等。在教学中以传统为起点但不是终点，木刻语言研究与艺术创作能力培养相联系，重点在于版画本体语言的研究和探索，全班同学作业达到预期效果，在语言表达和组织能力上更具有逻辑性。
王皓栋
王皓栋
姚德科（临摹作业）
姚德科
5
课程 ：设计构成
授课对象：2017级版画与印刷工作室
任课教师：甘玮
教师感悟：
这次疫情使校园也有了不少改变，老师当起了主播。我因为有做线上一对一作品辅导的经历，严格来讲不算第一次网课，只是一对多上课是第一次。其实和线下上课差别不大：统一讲解知识点，课堂小练习，分享，one by one讲解等。网课的好处在于，老师和学生都节约了花在路途上的时间成本和经济成本，并且节省了教室资源，另外有个神奇的现象就是“迟到”现象基本没有；缺点在于同学们在实际操作环节的时候，老师不方便指导，团队协作执行起来也比较困难，所以我从课程安排中取消了。关于设计构成上课的内容，其实只包含了两个部分，平面构成和色彩构成，没有立体构成的部分。我比较主张的原则是，理论基础结合虚拟项目训练，也就是PBL式学习，这样他们能更快速地感受到理论如何应用到具体工作中。所以学生们的作业并不是常规的构成作业的样子，而是主题为“我”的海报设计。PBL式学习，因为是以项目做载体，所以在重点学习大纲所要求的构成课程内容的同时，也涉及到了所选项目相关的所有知识点，将各种知识点做一个串联，让同学们做到相关综合能力的提升，并激发他们自主学习的意识。
李媛媛
李媛媛
马依娴
马依娴
6
课程 ：摄影构成
授课对象：2017级版画与印刷工作室
任课教师：杜静怡
教师感悟：
对比往年的摄影课，大家是用学校的单反在实验中心的摄影棚里布光拍摄，本学期的课程难度要增大。大部分的同学手中没有单反，也没有专业的摄影灯布光。如何让同学们在有限的环境下，用手机也能拍出好照片，是我每天都在琢磨思考的问题。除了线上传统的摄影理论，我在留作业时会加入更多和摄影元素有关的影视作品，如摄影纪录片，奥斯卡影片等，最大程度让学生理解摄影之眼。同时线上也引入了目前最新的手机摄影理论及实操课程，最大限度的让同学在不被硬件所限制的前提下玩转手机摄影。对于本次摄影课模式，从同学们反馈回的作业来看，摄影水平进步相当大。效果超预期，倍感欣慰。
刘娟
刘娟
杨星
杨星
