大家好，我是德芙拉什·达口季，之前有20年时间我一直都在德里国家美术学院工作，1975年的时候我负责了一个工作室，在这个工作室我们主要从事版画、陶瓷和雕塑的创作。大家知道这对艺术家提出了非常高的要求，也需要有一系列配套设备的支持

在这个工作室当中我主要负责的是版画这部分，当时我有幸能够跟不同的艺术家进行合作，很多艺术家都是在毕业之后选择来到我们的工作室。在我们工作室当中还有负责雕塑、陶瓷创作的艺术家们，当时我们在想可不可以建立一个体系更好的推广这些艺术家，不仅仅只是版画，也有陶瓷艺术家的创作的作品。在我们国家美术学院有一个传统，每3年都会举办三年国际艺术展，我们也会举办国家的展览，同时也会和国际艺术家有一个交流的机会。每年会有十位艺术家有机会获得奖学金在我过去负责的工作室在陶瓷、版画、雕塑方面进行创作。这个工作室主要从事版画、陶瓷和雕塑创作，之后也有艺术家如果我不是从事这三个方向的是不是也能加入。

这个项目最早由国家美术学院发起的，它慢慢的发展影响到了来自印度不同地区的艺术家，最近在孟买也有了这个项目。它完全是由国家美术学院负责的，他们来参加我们举办的各种不同的会议，在这个会议中也会有各种不同的项目。实际上作为一个版画家，我已经在这个工作室工作20年了，我也有幸和不同的艺术家合作，这当中有一些是版画家、印刷师，也有一些是雕塑家。其中我们和美国的艺术家有合作，这当中就包含去培训一些新兴的艺术家。当时我有向美术学院和政府提议是不是要进行国际间的和其他艺术家的合作，虽然我有和艺术家合作的经验，但是我也希望能够更多的探索国际的市场探索各种不同艺术的可能性，这就是之后进行了为期一年项目的合作的原因。
    之后我就进行了石版印刷的创作。在一年之后我有幸去了纽约大学，当时在那边的教授带我去了当地的（英文）的工作室。我想大家应该都听过（英文），它是纽约一个非常著名的版画师，也享誉全美，他在纽约有一个非营利性的工作室。当时我有在城市大学进行教学的工作，除此之外，我还在（英文）的工作室进行版画的创作。当时有一位来自印度的比较年长的艺术家胡赛也来到纽约，之前胡赛也有去其他国际工作室工作的经验，他非常喜欢国际工作室，所以他这次也来到了（英文）。胡赛并不是一位受过艺术学校教育的艺术家，他是一位自学成才的艺术家。他也非常的知名，之前拍过电影、纪录片，也有进行过版画的创作，而且他也有涉足摄影，他一直都对版画有很大的兴趣。之前他有在（英文）工作室进行过多次的创作，很多都是彩色版画。
    当时我在探讨是不是有合作的可能性，但是因为胡赛有比较习惯的工作模式，当时我们在商量这个合作是不是可行的。当时我进行了版画的创作，我选择了一块铝板，他给了我个建议，他说为什么你不在上面增加不同的色彩呢，在这边加点颜色，在那边加点颜色，不过这主要是你自己的工作。他非常忙，因为经常有人向他求教，所以他创作的时间是非常少的。他说你为什么不做（英文），这是非常传统中国的技艺。就在有一个下午午餐以后他去午睡了，我当时把不同的纸叠加在一起印刷做出来一个作品，他醒过来之后看到感觉非常激动。之后他说好吧，我们就可以开始（英文）的创作，当时我们花很多的时候进行校对的工作，他的客户拜访他的时候他也说不行，不行，我们还有很多事要做。之后我们就创作了15个不同的图像。
    在2008年他就说我们再进行一次版画的合作创作，这一次我们要确保我们做一系列不同的作品。当时我说根据国际的惯例，你不能说每一次都不一样，因为我们每次做出版的时候它就应该是一样的，但是他说，不，我希望所有的版画每一张都不一样。之后他就创作了10个不同的图像，针对这10个不同的图像每一张他都印了25个版画，而且每一张版画都不一样。当时在这个工作室当中有两个不同尺寸的印刷机，一个可以印30×40，另外可以印比较小的，但是他希望印差不多6英尺的。
    接下来我给大家展示一下我们共同创作的版画。这就是胡赛，我刚刚讲到的艺术家，他差不多95岁了，他在铝上进行创作，他很喜欢使用不同的墨进行创作。大家可以看到我当时我就在一块板上进行画面的固定，这个墨必须在一块热的板上进行固定。大家可以看到我在这个板上进行进一步的加工，这块板挺特别的，在这个画面中我创作的画是最后的晚餐，当时我问他现在我们面临这么多的国际问题，这么多的争端，为什么你要选择这样的主题呢，他说这你就不懂了，最后的晚餐也就是现在我们面临各种问题的一个缩影。
    大家看到这是我在创作的过程，左边是我的助手，这个项目有15个助手帮助我共同完成。图像上后面的男士是这个工作室的总监，他也在帮助我进行创作。我们在放纸这个，纸是我在意大利买的，它非常的适合进行石版印刷的创作，出来的效果非常好。这是我的伫立在帮助我进行石版的校对，我在使用隔音器（谐音）。胡赛要求是非常高的，尤其对墨水在画面上呈现的效果有非常严苛的要求，他每次都需要去看看最后的成果。之后我们在已经校对过的石版上把不同的色彩纸粘贴在背面，大家看到我们在这里拿不同色彩的纸放到背面。我们会购买不同的材质，有日本、大陆、台湾的，我们把这些材质都放到已经校对过的画面上。每一个色彩的纸一定要放在指定的位置，胡赛对这个要求也是非常高的。
    这里我们使用胶水把这些纸粘起来，我们所使用的胶水是一种特别的聚合物，也就是高分子的胶水。在这边我们把这些彩纸放到板上，是一样的流程。这是最后的成果，胡赛非常的喜欢。这里展现出来的是其中一个版画，他的要求是所有的版画每一张版画上面使用材质的颜色都是不一样的。他在看到这个版画成果的时候非常的激动。大家可以看到这是和前面一样的图像，但是色彩是不一样的，这是同样图像、不同色彩的组合，这也是他的要求，也就是针对所有的版画色彩组合都必须是不同的。最后我们一共选了25个版本，这是他创作的另外一个主题。当时他非常期待看到我们最后要呈现出来的成果，另一个图像，这是另外一个主题，他非常喜欢。
    我们可以看到这是一个书法的创作，我们把金色的液体放在上面。这里是他所创作的另外一个主题，在这个主题创作的时候他要求我去找黑色的纸，当时我是非常不愿意的，因为我觉得黑色的纸和黑色的墨肯定是不能很好的呈现在作品上，我一直非常拒绝。后来他挺生气的，他说你一定要给我找来黑色的纸，我需要使用它，后来我没有办法，只能去店里给他买。买了之后我们把黑色的纸粘到板上，最后出来的效果，这个黑色看起来比较像是灰色的。同样的作品我们看到另外一种呈现。
    这就是最后的晚餐，最后的晚餐真的就是最后，当时我们创作了10个不同的主题、不同的图像，每一个主题我们又有25个不同的版本。实际上我在（英文）的时候也有和不同的艺术家进行创作，我发现胡赛的做法和习惯是他并不喜欢在印度创作自己的作品，其实他对版画没有那么懂，但是他非常追求高质量。这就是我和胡赛合作的经历。