主讲(一)/吕敬人
吕敬人
清华大学美术学院教授
中央美术学院客座教授
国际平面设计师联盟 ( AGI ) 成员
中国美术家协会平面设计艺委会副主任
中国艺术研究院设计研究院研究员
中国版协书籍装帧艺委会副主任
敬人设计工作室艺术总监
《书籍设计》主编
本次讲座主要分享了他的自身经历:走得慢走得远。
主讲(二)/刘晓翔
刘晓翔
高等教育出版社编审
刘晓翔工作室艺术总监
国际平面设计联盟(AGI)会员
出版社从业约30年,随后成立工作室。受老师鼓励,明白质量好的设计一定得先有数量的累积。
本次讲座主要分享了他对倍率纲格的一些试验。
(一)吕敬人
讲座开始,吕敬人老师便分享了他40年从事书籍设计的大致情况:
从70年代入出版社从事书籍插图工作,再到因不满足从事装帧工作而前往日本学习书籍艺术,逐渐形成自己书籍整体设计的风格,并推崇书籍整体设计理念,再到离开出版社、成立工作室、美术学院任教,最后从事书籍设计研究工作。
在电子时代,很多人认为书的生命不长远。但是他却认为更应感谢电视载体,因为这让更多的人回归手翻眼视心读的状态。所以他表示信心满满,并希望我们能做出好书来。
吕敬人老师提到:出版人要做出好书来,第一是文本,第二才是设计。他的设计理念是:追求回归传统、继承传统,但是并不是封闭地复制传统,而是创造性地用现代的视觉去创造既有传统观念又有现代审美观的书籍。
吕敬人老师谈出身以及经历
1、坚持,忍耐(文革时期)
2、迷茫,寻道(日本学习时期)
吕敬人老师说,是他的恩师杉浦康平让他认识到什么叫书籍设计、为什么装帧不能替代书籍设计,而装帧是书籍设计的一部分:
书籍设计不只是封皮、包装,还包含着时间和空间的信息设计。当人们在看杉浦设计的书的时候,人们会发现它每一面的空间和时间关系是那么的紧密,从前到后、从左到右,都可以传递信息。所以一本书它有大量的信息量,并不是取决于简单的排版,而是将信息进行有空间、有时间地联系(认识到信息设计的重要性)。杉浦设计公式(艺术x工学=设计2)让他认识设计增值的原理。
3、反思,醒悟(回国后)
什么是书籍设计?书籍设计是时间和空间的生命体。书籍设计=3+1(装帧、编排设计、编辑设计+信息设计)
4、传承,创新
继承传统不是复制,而是创新、再造,设计的难度是不重复古人和自己。设计追求:民族性和当代性的融合,体现中国式艺术的魅力。不慕古却饱浸东方品味,不擬洋又焕发时代精神。
5、清华任教退休后,成立“敬人纸语”,并从事书籍设计研究工作,从中推动书籍艺术理念的转变。
最后,吕敬人老师说,做好书是一种责任,也是一件善事,做书是一种酷行修炼,欲速则不达,一步一个脚印,只有走得慢才能走得远。
二.刘晓翔
1.书之为物
刘晓翔老师自2010年就开始研究汉字的排列,如今也还在继续研究。现在他关注的重点开始有所转变:从汉字的排列转向其他的角度。但研究角度的变化并没有使老师忘记汉字排列的美。
老师提到:汉字,除了书法和我们设计的艺术字体之外,用来阅读的字体基本上都是一比一的正方形。我们可以从费氏数列(Successione di Fibonacci)里面看到这样的规律。而费氏数列的第一个比值就是1:1。他把汉字在一比一的正方形和数列结合在一起,由一比一而来的汉字、页面、版芯的倍率就是他设计倍率纲格矩阵的基点。一比一方块的汉字也是我们中文网格系统的排列和西文网格系统的排列相比非常重要的区别,因为我们汉字可以做到纵横不同方向对齐。而西文不能,比如字母“M”和“I”的宽度相差甚多。西文更注重基线吻合的使用,而我们汉字则更符合网格系统的使用。
2.造书/倍率网格矩阵、页面、版芯
当网格越来越密的时候,每一个网格就变成了一个个小小的汉字。在由汉字形成的倍率网格中,老师自己最愿意使用的是1.5pt倍率,因为它能更细地调节每一个字号之间的关系。
3.总结
刘晓翔老师提到:用吕老师的话来说,书籍是信息诗意栖息的建筑,也是空间与时代的剧场。
掌握铅字字号的倍率关系才能掌握汉字排版的规律。他说,做这些试验只是为了起一个带头的作用,他希望日后大家在掌握它们的基础之上能把汉字排得越来越美。
提问环节
问:如何判断一个信息设计是一个好的设计,特别是以读者和编辑的眼光来看?
答:信息设计按照常规来讲是寻找差异。我在看书时,看完封面之后肯定是看目录页。我看目录页的设计师对视觉信息的检索、传递和逻辑关系有没有感觉。一个优秀的书籍设计师,一定能设计最好的、检索方便的、信息明了的、阅读简约的目录。所以我们要把这个观念融入到我们平时的设计中。我们做页面的检索、多媒体的点击、如何从一级到二级、二级到三级,期间都要有这个意识。在看问题看文本做设计的时候,你自然而然有一个责任:我要为读者制造一个阅读的阶梯,让他一层一层地去了解。这是一种责任,也是一种善意:用我们的麻烦为读者创造阅读方便。
问:刚刚进入设计的新人,第一步要怎样做?我感觉现在重心都放在软件上面。
答:软件并不是最重要的,最重要的是熟悉设计的方法论和有设计的灵感。我想你接到一个文本的时候,先要看书,先要看题材,了解这个作者的风格,了解这本书面向的读者,了解出版社所提出的要求,它的成本合算,我想这些都是我们做设计之前要做好的功课。第二,我觉得在看文本的时候,你要转换角色,你不是化妆师,你不是简单的书衣打扮者,你是个导演。你要把自己放在导演的位置上,以自己的观点、想法、态度、对象进行商讨,用你最好的方案提出你的看法。至于工具,其实用任何工具都是可以的。一个好的设计师甚至可以不会电脑,但是他一定是一个思维的操控者,是一本书的导演,是一个讲故事的能手,是一个能够把自己对一个文本的看法用另外的手法演绎的能人。我们不是一个工具,也不应局限于工具。我们是思想者,我们是设计师,我们是信息再造体。
问:我们学设计一开始是否要模仿别人?
答:可以从临摹入手,但并不是要全部临下来,可以进行一些改动。临摹的时候尝试改变,把自己的设计想法融入到里面,这才是一种很好的学习方法。