IAPA|“临时舞台·康剑飞作品展”在中国版画博物馆开幕

临时舞台·康剑飞作品展
策展人：盛葳
主   办：中央美术学院/ 中国版画博物馆
承   办：文奇首艺
展览支持机构：北京雅礼格致/常青藤计划
开幕时间：2019.12.16
展览地点：中国版画博物馆

临时舞台
康剑飞作品展

盛葳

“舞台”总是“临时”的，天下没有不散的宴席，也不存在永恒的舞台，但康剑飞将“临时”专门强调出来，首先代表了他对艺术和版画的认知。上世纪90年代中期，康剑飞在中央美术学院版画系求学，在中国新艺术崛起的氛围中，他很快将专业方向从媒介技术探索转向了对版画本质属性的思考。他的本科毕业创作《重复组合》系列就是这样的产物。中国传统印刷技术中的“饾版”和当代艺术的观念启发他将为数众多、大小统一的小方块组织在一起，就像搭积木一样，符号组成了全新的叙事。在这里，偶然与必然相遇，确定性与不确定性交汇。
 
这些临时组合带有强烈的属于版画本体的“程序性”、“复制性”和“复数性”特征，但康剑飞的创作随后并未完全按照版画是什么”的观念艺术方向发展，而是朝着版画区别于其他艺术门类的另一独特属性“社会性”方向发展。一次偶然的机会，他被委托创作了一套动物插图，以此为契机，动物尤其是鸟成为了他创作的主要对象，并开启了一个持续时间较长的《观看黑乌的方式》系列。他刻刀下的那些小符号渐渐转变为“自我”和“他人”的主体映射，并进一步以不干胶的方式重复组合，进入社会和工厂，不仅被人们“观看”，也被人们“使用”。

由此，康剑飞的艺术被深深的镶嵌进现实之中。《何处不宜家》中对批量生产家居用品的垒叠和改造，《版画漂流计划》中他对人生与情感的介入，无不如此。“临时”和“舞台”渐转变为对“人生”和“社会”的隐喻，而不再仅仅是“艺术”本身。对于康剑飞的艺术和人生而言，这是一次重大转变的起点。随后，在新世纪的十几年中，他经历了艺术创作媒介的更迭、中国艺术市场的起落，以及人生和生活的起承转合，让他对“临时舞台”产生更加深刻的个人性理解和认同，譬如《临时之旅》中的乡愁和《临时组合》中的内省，清晰的展现了另一个、此时此刻的康剑飞。

 展览作品

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康剑飞
Kang Jianfei

     1997年毕业于中央美术学院，现任中央美术学院版画系教授，教学研究方向“版画的当代应用”，出版教学专著《想象的世界/中央美院版画系第六工作室》。
     开设课程：《作为复刻手段的版画研究》、《作为插图的版画/文本与图像的关系》、《艺术家的书》、《连续性绘画》、《版画的当代应用/技术、语言、概念》、《被挪用的工具》。
     曾参与多个国家的相关学术交流、策划数十个国际展览、论坛，艺术教育研究项目。