广州美术学院综合版画工坊

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历史沿革和发展:
从上世纪50年代至今,广州美术学院版画系从起步到成熟,经历了50年代的初创,70年代末的恢复调整以及后来的改革发展期,根据本科四年制的要求制定教学大纲,建立起木版、铜版、石版、丝网版画,综合版画工坊。在教学上继承“新兴木刻”的优良传统与时代发展紧密结合的教学理念,注重造型基础和创作基础和创新能力的培养,形成了南方地域特色的版画艺术教学;从80年代初期开始,我系在继续深入研究经典版种(铜、木、石、丝)的基础上开展对版画的印刷方式与版画媒介的延展性研究,将不同版种、不同印刷方式综合于同一作品的创作实践与理论思考逐渐增多,并在此基础上增设综合版画课程教学。于1993年正式申请到广东省八五高教厅的青年科研项目“综合版画研究”。研究的主要内容包括:1、完成综合版画的技术基本原理的梳理,技术与材料的试验,完成一定的作品(学生与老师)。2、开设版画系本科的综合版课。3、招收综合版画的研究生。1997年该项目结题并建立了综合版画教研室;于2003年向教育厅申请了《综合版画的原理与技术》专著的科研项目。2004年在广州大学城校区建立综合版画工坊。有面向本系学生的系选修课程和全校各专业的本科生的院选修课程。
2004至2016年间,综合版的学术边界与研究视野有了进一步的拓展,版画系完成了从以木刻为中心至铜、木、石、丝、综合版并举,以对版种语言纵向的深入探索与精研至综合与跨界思维的培育,从技能训练向思维训练的转向,目前综合版画的课程群有:经典综合版课程、版画与时间(含声音艺术制作与影像编辑)、即将上的课程:版画与空间。正在研究的科研课题:版画与交互应用、版画与新媒介、人类学视野下的用于艺术创作的田野调查课程等。
综合版画的概念与技术研究:  
综合版画的概念,即跨版种研究的综合性思维训练,版画系在2004年搬迁大学城校区时成立综合版画工作室与教研室,而实际上综合版作为一门课程早在上世纪九十年代即有授课。综合版在课程群中所产生的意义在于,除了“纵向”的对经典版画深度精研外,还需要另一种“横向”的思维方式与工作方法,改变我们的惯性思维,加强版种间的横向联接,规避思维方式上的“路径依赖”,有利于创造性思维的养成。传统印刷方式的“凸、凹、平、漏”,对应印刷材料的“木、铜、石、丝”。而综合版,可突破传统版种中单一版种、单一印刷方式、单一材料的限制,在同一版种中可进行不同印刷方式与不同版材的综合应用。从这一思路出发,通过对综合版画中间接性、复数性、平面性、手工性等方面进行研究,在不断深化版画本体内涵的同时逐步扩大版画艺术语言的外延空间,增强版画艺术观念的承载力,为逐渐走出传统版画的概念和现有框架做好了准备。
时至今日,我们对“版画”,这一概念的内涵与外延要持一个开放的态度,构成版画特点的几个关键词“复数性”、“传播性”、“间接性”、“印痕”、“施印材料”、“承印物”、“印版”“材料感”的特性未必在同一件版画作品上获得完整的呈现,例如:用传统木刻方式或铜版方式创作出的作品,有着可触摸的质地以及淡淡的墨香,它的可触摸“材料感”很强,它是现实的,可赏玩的,具手工感的,但是,它无法如同它自身的虚拟电子图像,在网络上具有的那种迅捷的传播性。
如果我们希望获得传播性,我们不得不将其扫描成电子图像,让它在网络迅捷传播,而牺牲它的可触摸的现实感以及墨的香味。
如果我们希望我们的版画突破二维架上绘画的限制,介入时间维度,声像结合,呈现事物的起承转合,它们的载体就只能是SD卡和CD,而不可能置于手中赏玩, 只能隔着屏幕欣赏。
总之,我们不得不将我们对一件完整意义上的包含了所有有关版画特征的这样一件版画作品的期待做出修正,它是同一件版画,或者说从这件版画出发,它的有关版画的不同特点在不同的媒介上呈现,在视频上呈现时间维度甚至添加了声音,在空间中呈现其3D维度, 在网络上呈现其传播性,在电脑和ipad上还可体会到其交互性,唯有经艺术家亲手操刀印制的有限的版画,才是具有手工感的可触摸的可赏玩的特性。
所以,在后印刷时代,作为版画的诸多特性,不可能在同一件版画作品中集中体现,这些特性呈现一种“离散”的趋势,而分别在不同的媒介上呈现,而这些特性的效能,相比起传统版画,则有着增强的趋势,例如传播性在网络上的流转,复数性在现代印刷行业和高精度微喷技术或感光制版、电脑雕版技术上面的体现。而将不同媒介的综合运用,可能是未来版画的发展趋势。还有,就是在“施印材料”与“承印物”的延展上,根据艺术家表达作品思想的需要,不仅仅只是水性颜料与油墨,和二维平面的纸本以及织品,还有相当多的不同媒材可供选择。
当下的艺术创作,已不仅仅只是孤立的在二维的纸上、或电脑屏幕上、或者仅仅在三维物体和网络空间中的单一维度上创作作品,展览的展示空间本身也是作品的一个有机整体,当我们在一个展览空间中既有经典方式制作的纸媒作品,又有以纸媒上的图形延展到电脑屏幕中的视频交互作品、在网络上大量传播的视频流,和在空间中陈列的从同一主题中发展出来的3D作品时,事实上,在传统版画中集中在同一件版画作品中的所有的有关版画特性的概念又被整合在一起,只是传统版画是统一在一件二维版画作品上,而现在是整合在以同一主题为创作理念的“作品群落”中,体现在同一个空间或场域里。
在当代语境之下,当我们以一种更为开放的态度,来看待新状态的版画教学与创作,我们有理由相信更多更具创意性和超越意识的版画作品将会出现在我们的视野之中。
时光荏苒,物换星移,不管人类社会在未来会发展至何种形态,有关文本,图像作为信息传递的载体当不会消亡,至于以何种方式制造图象,是否仍有传统意义的版画劳作?不得而知,然而,构成版画的基本概念,复数性、传播性、间接性、印痕、材质感作为制作图像的这些概念,当会在未来人类的文化系统中继续传递。