【编者按】2022年11月13日，2022国际学院版画联盟第四届双年展览为期两天的学术研讨会在昆明闭幕。此次研讨会由主题为“明日的版画”，探讨后疫情时代版画的未来发展。研讨会由著名美术理论家、中央美术学院教授尹吉男，云南大学教授管郁达共同主持。约瑟夫·舍尔（Joseph Scheer）、艾丽西亚·坎迪亚尼（Alicia Candiani ）、彼得·博斯蒂尔（Peter Bosteels）、张炼、宋光智、孔国桥、杨锋等17位国内外嘉宾进行专题演讲, 研讨会采用线上与线下结合的方式，部分来自国内的专家学者在现场研讨发言，为特殊时期中外艺术家提供的一个全新的交流与展示平台，集各国版画领袖和精英共谋版画未来的发展。本期是意大利罗马美术学院院长安德烈·雷拉诺（Andrea Lelario）的演讲。

安德烈：大家好，我是安德烈教授，首先感谢尊敬的主席，尊敬的中央美术学院，国际版画联盟，云南艺术学院，亲爱的伙伴们、亲爱的朋友们、亲爱的同学们，很荣幸受邀发言。我知道现在中国的时间已经很晚了，所以我尽量快一点结束我的发言。

在图像领域或者是图像艺术其表现方式中，比其他艺术方式都经历着重要的变化。在艺术领域，我从来没有见过如此深刻的变革。通过数码设备的传播获取和进行图像的制作，以及不断涌入新的技术，图像艺术这次随着时间，在语境上也发生了一个迭代转变，不仅反映在艺术交易品市场上，还有教育的领域，并且在各个国家和机构中都产生了十分深远的影响。

在我看来，一代流行病前期和后期划分是一种前所未有的力量和动力将新的技术与传统技术进行了一个整合。整个大环境驱动着我对这种整合的深入的研究。通过数码印刷技术不同的纸版印刷技术与制版材料，创新丰富了传统版画的领域。一种具有建设性的干预已经形成了，并且结出果实，这种新的果实应该被我们观察和研究。

众所周知，版画技术在几个世纪以来，一直都以师徒的方式在作坊里去传承。直到19世纪成为学院派教学的一个组成部分。所有的艺术家在不同历史时期的首要目标是将创作经验与当下的技法相结合或者当下的技术相结合，现在如此，过去也是如此，我们不要完全掩盖住传统带来的精湛技法或者是完全被新的技术封锁和压制住。传统与创新相互之间应该保持对话，站在一个大的空间上去比较作品的创新，并用当下的语言系统去表达。这样的艺术变得具有潜在的特性，值得被保留下来，成为历史记忆的一部分。

我在这里想插一句，请不要忽视教学的主要目标，即不同语言的创新模式。这种语言包括传统的，也包括新的技术，从思想上清晰地表达创作的方式。我们要尊重过去，也展望未来。我相信今天较过去几个世纪相比，技术的革新为作品的想象力和发展赋予了诗意。不过请允许我不得不提一下，人的思想与新技术的发展始终无法同步。我的意思是不管人们有多么努力地去反思过去，思想依旧不能去突破传统的枷锁。

在某些时候，我和我的同事都有这种同感，去培养这样的学生，将我们知道的传统的技术与新的技术融会贯通在他们的身上，这些年轻人的身上。正是出于这个原因，我立志深化这个学科，并且成为意大利第一个图像艺术文化遗产国际博士学位的推动者。我推动的这个博士项目包括了图像艺术，即材料和技法，还有摄影修复、艺术史、新技术、新媒体等等领域。我借助意大利最重要的美术学院罗马美院、佛罗伦萨美院、那不勒斯美院等，和最重要的学府罗马第二大学为支点，积极地与国际上其他著名的学府协作，成立由意大利政府赞助的不少于36个博士奖学金的席位。我们的博士学位将从今年开始招生，它为期三年，共持续九年。我们的博士课程的合作机构包括意大利国家版画学院和佛罗伦萨乌菲齐美术馆，以及国际上最大的艺术品收藏和修复中心。

在我这次发言的最后，我希望再次呼吁更多的高校参与进来，请我们本着继承传统、放眼未来，从年轻一代着手的原则，共同去推进我们的一个目标。感谢大家！